Извините, регистрация закрыта. Возможно, на событие уже зарегистрировалось слишком много человек, либо истек срок регистрации. Подробности Вы можете узнать у организаторов события.
Художники, работающие в области art & science, превращают методы научных исследований в художественные проекты, в центре внимания которых оказываются новые смыслы и инструменты. Это позволяет изучить границы рациональности, демаркации нормы и патологии, различия между смоделированным объектом и биологическим существом. Подобные эксперименты сегодня разрабатываются самым широким диапазоном дисциплин — от IT и робототехники до нейро- и биомедицинских наук. Создают ли художники, обратившиеся к научным исследованиям, новые способы мировосприятия? Выявляют ли они новые критические перспективы в области научных исследований, связанных с ними процессов и взаимоотношений с обществом? Пытаются ли найти новые формы вовлечения зрителя в свои исследования?
На лекции пойдет речь о разных аспектах культурной и художественной деятельности на пересечении искусства и науки — информационных, этических и эстетических.
Дмитрий Булатов — художник, организатор проектов в области сайнс-арта и новых медиа. В 1992 году окончил Латвийский авиационный университет. С 1998 года — куратор Балтийского филиала Государственного центра современного искусства. Работы Булатова были представлены на многочисленных международных выставках: Davaj! Russian Art Now (Постфурамт, Берлин; Музей прикладного искусства MAK, Вена, 2002–2003), фестивале Ars Electronica (Линц, Австрия, 2002), «Русские утопии» (Центр современной культуры «Гараж», Москва, 2010), 1-й Триеннале российского современного искусства (Музей современного искусства «Гараж», Москва, 2017) и др. В 2007 году вошел в топ-10 авторов самых интересных новых организмов года по версии журнала Wired (США). Финалист Малой Букеровской премии (2000), лауреат Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства «Инновация» в номинациях «Региональный проект современного искусства» (2008) и «Теория, критика, искусствознание» (2013). Живет и работает в Калининграде.
Вход свободный. Количество мест ограничено. 18+
Лекторий Музея современного искусства «Гараж». «Искусство настоящего. Актуальные художественные стратегии и практики»
Новая публичная программа лекций посвящена исследованию актуальных художественных стратегий, направленных на расширение границ искусства и качественное преобразование окружающей действительности.
Лекции, поделённые на несколько блоков, будут посвящены наиболее востребованным художественным практикам, среди которых архивация и институционализация искусства, партиципаторные и DIY-проекты. Приглашённые эксперты расскажут о своих наблюдениях и опыте применения подобных стратегий для проектов различного масштаба. В центре внимания окажутся самоорганизованные фестивали и институции, различные формы арт-активизма и искусства новых технологий, уличные практики и новые подходы в работе со смыслами и зрительским восприятием.
Первый блок лекций посвящён различным формам художественной активности — независимым кураторским стратегиям, арт-активизму и DIY-проектам, рассмотренным на примере российского активистского искусства, низовых инициатив в паблик-арт-проектов, творческих самоорганизаций и форм институционализации уличного искусства. Несколько лекций затронут темы искусства будущего, среди которых проекты Science & Art и художественные практики, раскрывающие новые границы возможностей в восприятии искусства. Завершится цикл рядом встреч, связанных с проектами Школы вовлечённого искусства (Санкт-Петербург), которые посвящены постсоветским исследованиям.